Situación. Momento Incómodo

Audios - Diálogos

Planteo

La idea no quedó representada como personalmente me gustaría ya que al tener que interpretarlo nosotras no se llega a entender muy bien. El hecho de que el personaje principal ya sea un hombre cambia en cuanto a lo que estamos mostrando con una mujer. Pero mas que nada la intención fue empezar a plantear lo que sería el video de la situación para ir modificandolo y enriqueciéndolo a lo largo del trabajo. Por eso mismo esta hecho como la mímica cuando se saca la remera y demás.

Planteo de guion. TP3

ESCENA 1_ INTERIOR_BAÑO_DIA

JUAN (17) morocho de cabello oscuro, alto, delgado,  entra en el baño con su celular en mano. Mira el celular, contesta mensajes, ríe, se acerca a la bañera, estira el brazo, prende la ducha con la cortina abierta. Se saca la remera, la coloca en el cesto de ropa sucia, busca con la mirada una toalla pero no encuentra. Hace una mueca de molestia, continúa escribiendo en el celular, sale. El baño queda vacío por unos segundos mientras se escucha el ruido de la ducha.  Entra ROMINA (45), viste delantal de cocina, apurada agarra la ropa sucia del tacho, ve que el jabón está a un costado de la bañera, con las manos llenas de ropa intenta agarrarlo, sin darse cuenta tira el shampoo dentro de la bañera, se desparrama su contenido. ROMINA sale apurada repleta de ropa, cierra con dificultad la puerta.  El baño queda vacío nuevamente, se escucha la ducha. Vuelve a entrar JUAN, cierra la puerta, no despega la vista del celular que sostiene con una mano mientras en la otra lleva una toalla. Termina de desvestirse, coloca música del celular, lo deja a un costado abre la cortina, da un paso, se resbala con el shampoo desparramado en el piso de la bañera, cae dentro.  

(OPC 2) ROMINA sale apurada, repleta de ropa y se choca con JUAN que avanza mirando el celular. ROMINA lo mira con cara de molestia, pero JUAN sigue su camino distraído. ROMINA suspira y se va. 

They live - John Carpenter

La escena comienza con John entrando a la Iglesia con cuidado de ser visto y se encuentra con una especia de depósito dentro. Mientras tanto escuchamos una música típica de coro. Sobre una mesa ve herramientas de laboratorio y al darse vuelta encuentra pintado en una pared "Ellos viven, nosotros dormimos". Se da cuenta que la música sale de una cinta que se esta reproduciendo y un cable nos termina comunicando con lo que hay al otro lado de la pared. Allí un grupo de hombres discuten dentro de la capilla. Al escuchar lo que dicen, John da un paso para atrás y se tropieza con objetos que están en el piso. Los hombres siguen discutiendo y John encuentra una abertura en la pared, la abre y mira el interior. Se incorpora pensativo y vuelve a colocar la tapa de madera en su lugar sin intentar hacer ruido. Al darse vuelta se choca con el cura ciego que lo agarra por el cuello y le palma la cara pero se detiene cuando toca sus manos y reconoce a un trabajador. John se escapa fingiendo estar apurado y el cura le dice que volverá. Al salir ve que un helicóptero de policía sobrevuela la zona.

A lo largo de la escena podemos experimentar una especie de intriga por lo que pasa, ya que todo lugar oculto despierta esa sensación en el espectador. Sabemos por la cara del personaje que es un lugar prohibido o que hay algo oscuro al ver que trabajan con cosas de laboratorio y el cartel pintado en la pared. La música eclesiástica le da un efecto anempático, ya que no acompaña la imagen como la típica de música de suspenso, lo que genera una intriga mayor.

Reflexión teórica 13/06

En esta teórica me llamaron la atención algunas cosas que repasamos.
Por un lado tenemos a Almodóvar con una escena de la película "Volver", donde una situación tan oscura como es limpiar la evidencia de una muerte, se trata de una manera atípica como si fuera una suerte de propaganda de producto de limpieza. Los planos, la puesta de cámara y lo que decide mostrarnos o no el director es algo que me llamó la atención porque marca una estética propia y cuenta los hechos de una manera no tan convencional.
Después pasamos por "El séptimo continente" de Michael Heneke, donde nos muestra una escena que ocurre en un lavadero de autos. Pudimos ver que con tan solo una situación se pueden interpretar varias cosas, ya que sin tener conocimientos de lo que pasaba anteriormente en la trama, cada uno sacó sus conclusiones a través de lo que veía. Sin embargo, la idea era clara, y lo que se quería transmitir también, un momento de tensión, una familia, angustia, todo relatado sin una mínima linea de diálogo, valiéndose del registro audiovisual.
Esto me conecta a una frase de Hitchcock que leí en su entrevista con Truffaut donde el cineasta decía:
"Para mí el pecado capital que puede cometer un guionista es que cuando se discute algún problema, lo escamotee diciendo ¨lo justificaremos con el diálogo¨. Y yo pienso que el diálogo debe ser un ruido entre los demás, un ruido que sale de la boca de los personajes, cuyas acciones y miradas son las que cuentan una historia visual" 
Esta forma parte de una de mis frases resaltadas al leer el libro ya que considero que como realizadores audiovisuales justamente nuestra herramienta son la imagen y el sonido y creo que las grandes escenas son las que están contadas a través de ellos, sin valerse del diálogo para explicarlas, sino que por medio de los distintos recursos se pueda transmitir lo que se está relatando.
En este mismo libro habla sobre la sorpresa y el suspense, ya contado en clase. La diferencia entre estos es que el primer caso se ofrece al público 15 segundos de sorpresa mientras que en el segundo se puede tener al espectador 15 minutos con su atención en la acción debido al suspense. Y Hitchcock llega a la conclusión de que se tiene que informar al publico siempre que se pueda.

Como esta teórica trato sobre el lenguaje cinematográfico y pasamos por el modo de representación institucional, para concluir rescato una frase del director que realizó películas dentro de este modelo industrial hollywoodense pero transgrediendo las reglas en muchas ocasiones, llevándolo a ser uno de los mas exitosos directores de la historia del cine.
"Cuando se escribe una película, es indispensable separar claramente los elementos del diálogo y los elementos visuales y, siempre que sea posible, conceder la preferencia a lo visual sobre el diálogo. Sea cual sea la elección final, con relación a la acción que se desarrolla, debe ser la que con mayor eficacia mantenga el interés del publico." - Alfred Hitchcock

La cosa - Primera situación

El ejercicio se basaba en ponerse con dos compañeros y grabar una situación para luego poder compartirlas y empezar a crear una idea.
En esta situación decidí capturar a mi mamá dando clases a un alumno.

06/06 - Clase de entrega

En esta clase hicimos un repaso sobre todas las entregas. Me pareció interesante ver los trabajos de los demás y descubrir nuevas formas para el newhive que no se me habían ocurrido, como también ver desde que lado encaró cada uno la idea de retrato del otro.
A la hora de hacer el ejercicio de tomar todo el material de mi compañera y reconstruir, nos pasó algo llamativo con Vicky al darnos cuenta que la foto inicial que había traído ella se trataba de un reflejo también. Imagen a la que no le había prestado atención en su momento y sin embargo terminé haciendo mi trabajo de retrato basado en esa misma idea. En mi reconstrucción sume las imágenes que tenía teniendo en cuenta el dibujo como principal ya que fue el primero que me hizo y con el que quedé impactada en ese primer momento sin saber que después iba a plantear su trabajo en torno a eso. Por lo tanto algo para resaltar de todo el proceso es que desde el primer ejercicio podemos vislumbrar parte del proceso de cada una.

Entrega TP2. El otro. Vixkyland

En primer lugar debo reconocer que este trabajo me costó bastante.Se me dificultó encontrar el sentido y la estrategia de lo que quería mostrar sobre "mi otro". Con Vicky tuvimos varios encuentros y pudimos llegar a conocernos bastante después de tantas charlas.
Conocer al desconocido fue una experiencia nueva y, para mi sorpresa, un trabajo agradable porque pudimos entablar un vinculo con mi compañera que de otra forma quizás ni hubiéramos logrado. Así que por ese punto lo vi como un trabajo satisfactorio. Pero por el otro lado, me fui difícil elegir el tipo de retrato que quería hacer de ella. No obtuve buenos resultados, me frustré muchas veces pero con el resultado final estoy más satisfecha.
A lo largo del trabajo descubrí que me interesaba mucho mostrar el reflejo de la persona en el espejo y como ella se mira a sí misma a través de el. Creo que es algo que dice mucho de nosotros mismos, si nos gustamos, aceptamos o nos da pudor enfrentarnos a lo que nos devuelve la imagen. Pero no llegaba a capturar lo quería porque me terminaba encasillando sin poder lograr una variedad más rica en imágenes. Finalmente, y casi al limité me decidí por mostrar el reflejo sobre distintas superficies. Una idea que no se alejaba tanto de la del inicio pero si me permitía obtener diversidad.





Newhive: http://newhive.com/yamivieytes/

El otro. Más intentos

Traté de retratar a vicky jugando con otro espejo. El resultado no fue del todo lo que esperaba pero considero que lo puedo hacer mejor. La idea es lograr esto de la repetición con reflejo y de estar uno  adentro de otro. A su vez para eso también le saqué mirándose al espejo con las hojas para luego poder armar una idea basada en que ella dibuje lo que ve en el reflejo y en ese mismo cuadro realizar una repetición dentro de otra.
http://newhive.com/yamivieytes/victoria